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世界音乐（World music）有时又称民族流行音乐（Ethno pop）。广义的世界音乐可以泛指世界上所有的民族音乐。但是在这里我们所要介绍的世界音乐主要是指第二次世界大战结束以来，以美国流行音乐为主体的，同时融合了来自世界各国的民族音乐元素的一种新音乐形式。

二战结束以来，美国流行音乐占据了整个世界。布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐和其他更多的形式充斥全球的每个角落，对各国流行乐坛带来巨大的冲击。其实，所有的这些"美国"形式，实际上都是非洲血统的基因转移，是贩奴时代流传到北美的节拍。当这些节奏稍略加工以后以新的形式回到他们的故乡时，又影响了曾经孕育他们的文化并诞生了令人兴奋的混血品种--世界音乐。80年代世界音乐对西方流行音乐的发展带来了极大的影响。有趣的是这种影响却是一种循环关系：非洲的黑人文化作为流行音乐的源泉使其迅速发展这是有目共睹的，然而当这种美国形式的流行音乐回到非洲时又促使了世界音乐的诞生。80年代，当世界音乐的影响逐渐扩大，世界各地（特别是亚非地区）的音乐家便通过各种先进手段充分体现了更加前卫的当代意识，从而又返回来促进了流行音乐的发展。因此，我们可以明显地看到世界音乐并不是孤立存在的，它是一种流行音乐、民族音乐甚至传统音乐相结晶的混合体。

一、雷盖音乐

1、概述

雷盖音乐（Reggae，港台地区又译"雷鬼音乐"），60年代中期起源于牙买加，速度中等，强调反拍的重音是它的明显特征。

雷盖音乐从洛克斯代迪（Rocksteady）音乐演变而来，而洛克斯代迪音乐又是斯卡（Ska）音乐的延续，这三种音乐的根源都是加勒比海的非洲音乐传统、神圣的复兴主义以及美国的节奏布鲁斯。

50年代中期，美国的节奏布鲁斯通过迈阿密、新奥尔良、孟菲斯等地的广播电台传入牙买加后，当地的一些音乐家便将其与牙买加的民间音乐曼图（Mento）相融合，逐渐形成了斯卡音乐。斯卡音乐的速度较快，节奏强调反拍的重音，乐队中除了采用传统的曼图音乐的乐器（如木吉他、各种拉美打击乐器）外还加入了铜管乐、电吉他、电贝司和键盘等乐器，并突出铜管的华丽色彩。斯卡音乐流行于1960至1965年之间，到60年代中期逐渐演变为洛克斯代迪音乐。洛克斯代迪音乐与斯卡音乐相比，它的速度明显放慢，节奏及织体更为细腻丰富；其乐队完全采用节奏布鲁斯的组合方式，将吉他作为节奏乐器，用切音技巧演奏松驰而富有韵律的节奏音型；贝司声部的旋律也更具独立性，与华丽的主唱声部构成对位。60年末，洛克斯代迪音乐又发展成更具国际性的雷盖音乐。实际上，很难在洛克斯代迪音乐和雷盖音乐之间划出明显的界限，只是雷盖音乐比洛克斯代迪音乐更为细腻，更多地使用电声乐器和更加国际化、商业化而已。

雷盖音乐的表现内容与当地穷苦人信仰的拉斯塔法里教（Rastafari）有着密切联系。该教派崇拜埃塞俄比亚前皇帝海尔·塞拉西一世，把他当作神，当作黑人的救星，教派即因他在登位前被称为塔法里亲王而得名。雷盖音乐经常表达拉斯塔法里教的政治思想，表达牙买加被压迫群众的心理，梦想有一天获得解救，重返非洲故乡--他们的地上天堂。雷盖音乐的代表人物是鲍勃·马利，他使雷盖音乐广泛流传开来，成为一种具有世界影响的流行音乐形式。

2、鲍勃·马利（Bob Marley，1945-1981）

鲍勃·马利，1945年出生于牙买加，是英国海军白人军官和黑人女仆的儿子，从小在贫民窟里长大，青少年时，鲍勃·马利除了信仰拉斯塔法里教以外，还受到60年代美国"黑人权利"（black Power）理论的影响。音乐方面，鲍勃·马利对黑人摇滚乐、纳特·金·科尔（Nat King Cole，1915-1965）那种风格的"白人"爵士，以及索尔音乐等都同样喜欢。当然，斯卡音乐更是他后来音乐发展的重要基础。

1965年，鲍勃·马利组织了"恸哭者"（The wailers）乐队，他们的早期作品歌词比较"稚嫩"，反映了他们"在牙买加贫民窟度过的童年以及作为失业青少年的生活"。不久，马利转向简单的、政治上更加激进的牙买加街头语言，如《起来，站起来》（Getup，Stand up）的歌词："起来，站起来，为你的权利站起来。起来，站起来，决不要放弃战斗"。《我向县长射击》（I Shot the Sheriff）叙述一个黑人不公正地遭到迫害的故事。这两首歌曲都出自专辑《燃烧》（Burning），《燃烧》的主题就是"与革命有关的火"。另一张专辑《起义》（uprising）后来分别成为在牙买加、伦敦和南非骚乱者的战斗呼声。因此《牛津流行音乐之友》写道："在（雷盖）被商业化之前，它是一种反叛的音乐"。1972年，"恸哭者"乐队与伦敦的"岛屿"（Island）唱片公司签约，开始建立他们的国际名声。1977年，鲍勃·马利赴美国及欧洲巡回演出，受到热烈欢迎。他的发式（流行于加勒比海人中间，把头发梳成很多像绳子似的小辫子）被很多雷盖乐迷们模仿，他的音乐更是影响了欧美很多白人和黑人歌星及乐队。1981年，鲍勃·马利死于癌症，时年36岁。

除了鲍勃·马利，著名的雷盖音乐家和乐队还有彼特·托许（Peter Tosh）、"黑色自由"（Black Uhuru）乐队、"阿斯旺德"（Aswad）乐队、"第三世界"（Third World）乐队等。 3、其他雷盖乐队

70年代后期，当雷盖音乐在欧美找到了广阔的市场后，众多音乐家开始纷纷效仿。其中以英国的"UB40"乐队和"警察"乐队最为知名。

"UB40"成立于1977年，乐队阵容庞大，有8位成员，他们来自英国的伯明翰。UB40是英国救济福利组织的代号，由于建队时大部分成员都失业，需要填写UB40的社会福利救济表，他们便以此作为乐队的名称。1983年，乐队达到高峰状态，他们演唱的《红红的葡萄酒》（Red Red Wine）独占排行榜榜首，在这首经典作品中，人们充分领受到了"雷盖音乐"那节奏张驰有度、旋律清新流畅的独特美感，直到今天，"UB40"乐队仍乐此不疲。

"警察"乐队（The Police）成立于1977年，乐队的三位成员是主唱兼贝司手斯汀（Sting）、吉他手安迪·萨莫（Andy Summer）和鼓手斯蒂瓦特·科佩兰（Stewart copeland）。他们将雷盖音乐和流行音乐有机地融合在一起，使其更加流行化。斯汀是乐队的核心人物，原名戈登·马修·萨姆纳（Gordon Matthew Sumner，出生于1951年），乐队最著名的代表作《你的每一次呼吸》（Every Breath you take，1983，例43）就是斯汀在牙买加度假期间而创作的。1984年，乐队解散，斯汀开始他的独唱生涯并一路辉煌。在1999年推出的专辑《新日子》（Brand newday）中，各种风格浑然一体，爵士乐、世界音乐、流行音乐的完美结合，也更加充分地体现出了斯汀的音乐天赋。

二、拉丁音乐

本节所谓的拉丁音乐（Latin music）指的是从美国与墨西哥交界的格兰德河到最南端的合恩角之间的拉丁美洲地区的流行音乐。

拉丁美洲是一个多民族的组合，因此拉丁音乐是以多种音乐的融合而形成的一种多元化的混合型音乐。无论是欧洲的白人音乐、非洲的黑人音乐还是美洲的印第安音乐，甚至是东方的亚洲音乐，都对拉丁音乐作出过不同的贡献。它们经过长期的沉淀，在以欧洲文化为主体的基础上，同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满活力的、充满动感的拉丁文化。那么，在拉丁美洲的众多国家中，以巴西和古巴为首的拉丁音乐，更是走在世界流行音乐的前列。 1、 拉丁音乐的来源及发展

（1）印第安文化

印第安人是美洲大陆的主人，他们的民族传统文化是现代拉丁音乐中的一个重要组成部分。印第安人的音乐文化，根据地域状况的不同，难以一概而论，但是大致可归纳为以下几点：

首先，它与生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈相结合。所以，他们所拥有的旋律单纯而富有独特的表情。这种特点尤其在当地的一些民歌中表现出来，没有半音的五声音阶形成独特的风格和趣味。另外在印第安人的传统音乐中，没有欧洲意义上的和声。再次，乐器方面，没有弦乐器是印第安人乐器的一大特点。虽然当今的印第安人音乐中经常采用吉他、小提琴、竖琴等弦乐器，但是这些都是后来由欧洲人带来的。

（2）欧洲（伊比利亚）文化

欧洲伊比利亚半岛的西班牙、葡萄牙音乐，一方面具有和西欧音乐相通的一般共性，另一方面，受遗留下来的各民族音乐的影响而独具特色。无论是音阶、旋律或者是节奏、和声、演唱和发声，在多方面都表现出欧洲其他地区所没有的因素。特别是它的节奏，有很多三拍子的音乐，但又不像圆舞曲那样单调，而是更加细腻，更具动感。另外，像3/4拍和6/8拍交替，这样复杂而富有生气的节奏也是西班牙人和葡萄牙人所喜欢的，这样的伊比利亚节奏在拉丁美洲被原本不动地流传下来，进而和印第安节奏，特别是和非洲的黑人节奏相结合，产生出更加丰富而微妙的节奏感觉。

乐器方面，以被称为"西班牙国民乐器"的吉他为代表，在拉丁美洲的所有国家受到欢迎。演唱方面，因为歌词是西班牙语或者葡萄牙语，所以能够感觉到和英文歌曲的明显不同。

（3）非洲黑人文化

拉丁美洲，在16世纪初到19世纪后半叶的奴隶制度中，吸收了大量的非洲黑人及其音乐。由非洲黑人带来的传统音乐文化，和在美国的布鲁斯、灵歌、爵士乐、索尔音乐中看到的那样，在拉丁音乐中也表现出了强烈的主体性。

在非洲黑人的音乐中，有和宗教相结合的，也有单纯、世俗的一面。无论哪一方面，其旋律、节奏、唱法都表现出显著的特色。旋律方面，旋律走向以自然的滑音、装饰音而独具特色，音阶更是丰富多采（由于演唱时滑音的运用使音符出现很多的变化）。音色方面，黑人具有十分独特的音质，他们所表达的情感往往给人留下深刻的印象。唱法方面，独唱、合唱、齐唱通常是互相交替，以一呼一应的对答形式为特征。

非洲黑人音乐的最大特色是他们与生俱来的良好而丰富的节奏感。他们使用各种打击乐器，产生出复杂而丰富的节奏、节拍。这些非洲支系的美洲黑人音乐节奏，大致上是以二拍子为基础，但又不像进行曲那样的单纯、刻板。通常是以两种、三种，甚至还有三种以上的节奏型同时重叠进行的混合节奏，不断地加入切分，产生出充满活力的律动感。

综上所述，拉丁音乐主要是由以上三种文化结合而成。这三种文化的结合，如果从旋律、节奏方面来看：在旋律上，印第安人提供基本的五声音阶模式，欧洲音乐的影响表现在扩展音阶、增加和弦上，黑人则增加了更多的变化和修饰；在节拍和节奏上，印第安人坚持短句长休止，用单调的击鼓声作伴奏，欧洲人的节奏主要是西班牙的典型的3/4拍与6/8拍的双重节拍，非洲黑人的影响主要是在几乎不变的2/4拍内加入切分音。

从以上我们可以看出，拉丁音乐的发展大致可以分为四个阶段：①纯粹的印第安曲调，五声音阶；②印第安音乐的"混合化"，产生出类似欧洲大小调的印欧混血品种；③"混合再混合"，就是用非洲黑人的装饰音和变化装饰音使其进一步发展；④"三次混合"，就是在以上的基础上融进了现代化的乐器和制作，使其更加国际化。

1979年，格莱美颁奖晚会上出现了最佳拉丁唱片奖，后又分设各种拉丁音乐奖。从此，拉丁音乐开始遍布全球，使其真正的走向国际舞台。

2、 拉丁节奏

从拉丁音乐的来源中我们可以明显看到，拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐。它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。因此，在了解拉丁音乐的过程中，首先需要了解的就是它的节奏。下面着重介绍几种具有代表性的拉丁节奏及风格。

（1）桑巴（Samba）

桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。其特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏。传统桑巴可分为农村桑巴和城市桑巴两种。农村桑巴比城市桑巴切分性强，城市桑巴节奏变化较少，但快捷、灵巧。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。

（2）伦巴（Rumba；Ruhmba）

伦巴，起源于非洲，19世纪初出现于古巴，于20世纪初发展并流行起来。30年代初，伦巴传入美国及欧洲各国，同时融入爵士乐成分，使其风靡一时，伦巴的基本节奏型为：×× ×× ×× ×× ，传入欧美后出现了 0 ×× ×× 0× 0× 的变体，并采用沙球、响棒、康加鼓等拉美打击乐器加强节奏。传统伦巴速度中庸，每分钟约40至50拍，通常为4/4拍，后来也出现快速的2/4拍的伦巴。

（3）曼波（Mambo）

曼波，由伦巴与爵士乐中的摇摆乐相结合而成。形成于1940年左右，并在40至50年代风靡世界。演奏曼波音乐的乐队一般规模较大。乐队中有铜管、萨克斯管、钢琴、贝司等摇滚乐队中的常用乐器，也加入沙球、响棒、康加鼓等拉美打击乐器。音乐的构成常以固定低音及和弦序列为基础。

（4）萨尔萨（Salsa）

萨尔萨，一种结合了古巴黑人音乐、美国爵士乐以及南美民间音乐的舞曲音乐。40年代起源于美国，经过50至60年代的演变和发展，于70年代中期形成流行高峰。萨尔萨的节奏乐器仍以拉美打击乐器为主，如沙球、响棒、康加鼓、邦戈鼓等。基本节奏型与曼波、恰恰相似，但萨尔萨中的一种两小节节奏型却独具特色：4/4拍，× × ×× | 0 ×× 0 0 |。传统的萨尔萨音乐，经常由一个不断反复的固定动机构成的曼波段落而组成。

（5）恰恰 （Cha Cha）

继伦巴、曼波等拉丁舞曲之后，恰恰于50年代中后期在欧美各国风靡一时。恰恰，源自古巴的民间音乐恰朗加斯（Charangas）。其基本节奏型是 × × ×× × |， 演奏时用沙球、响棒等拉美打击乐器来加强最后的三个重音。

（6）探戈（Tango）

探戈，起源于古巴的哈巴涅拉（Habanera）舞，作为阿根廷音乐的代表广为流传。其特点为2/4拍的摇曳节奏，通常由两个段落构成，第一段为小调式，第二段为大调式。探戈也有用吉他伴奏的歌唱形式。一般探戈的演奏乐队由小提琴、手风琴、钢琴、低音提琴等乐器组成，而按钮式手风琴是探戈乐队中不可缺少的一种乐器。它的基本节奏型是：××××× | / |。

以上介绍的六种风格，加上在爵士乐中介绍过的波萨诺瓦，作为拉丁音乐的代表，在全球范围内引起了一股拉丁狂潮，但是除了这七种大众性的类别之外，还有以下几种风格也都是极具个性的拉丁音乐，如波莱罗（Bolero）、瓜拉喳（Guaracha）、哈巴涅拉、崧（Son）、瓜希拉（Guajira）、坦桑（Danzon）等。这几种风格都来自于古巴，再加上前面的曼波、伦巴，因此古巴具有"拉丁节奏的宝库"之称。下面提供几种拉丁风格的乐队模式以供参考（例44）。

3、桑塔纳（Santana）

在60、70年代，有一位音乐家对拉丁音乐的传播及发展作出过巨大的贡献，他就是卡罗斯·桑塔纳（Carlos Santana）。

桑塔纳，1947年出生于墨西哥，作为一名出色的吉他演奏家，他为拉丁音乐和流行音乐（特别是摇滚乐）的结合架起了一座桥梁。他吸收了布鲁斯和摇滚乐中的精华，同时又以自己独特的表达方式和充满拉丁韵味的吉他独奏以示对它们的反叛。

1966年以桑塔纳为核心在美国的旧金山成立了他们的乐队，取名为"桑塔纳布鲁斯乐队"（Santana Blues band）。1967年，他们开始发展拉丁音乐风格，不久将乐队改名为"桑塔纳"乐队。1969年，他们出现在伍德斯托克摇滚音乐节上，新颖的拉丁摇滚声音有了某些流露，同时也吸引了众多观众。70年代初，"桑塔纳"乐队创造了拉丁音乐的新型节奏和旋律，并将它们融进了摇滚乐中，桶鼓和拉美打击乐器形成了这种声音的核心，伴随着鼓手提供的更复杂的节奏，使他们的音乐更受欢迎。

在以后的25年中，17位音乐家或离或进，但桑塔纳却是永恒的倡导人，他指引着乐队的发展方向。那些年里，桑塔纳不断地寻找新的元素及影响力，使他们的风格不受拉丁音乐的限制。70年代早期他们对爵士乐产生兴趣，并将其渗透到乐队的作品中。1973年，桑塔纳与著名的爵士萨克斯管演奏家约翰·科尔特兰合作录制了专辑《给投降者的爱》（Love Devotion Surrender）。此后，桑塔纳不断地将摇滚乐、爵士乐和拉丁音乐相结合，使乐队的风格更加丰富多采。

无论是随乐队一道录音和演奏，还是作为一名吉他演奏家，桑塔纳时刻都在追求他音乐上的兴趣和个性，其理想主义的风格从未放弃。70年代后期，他暂时回到更具原始摇滚风格的音乐上，80年代又重拾对爵士乐的兴趣，80年代后期，他又热衷于像约翰·李·胡克那样的布鲁斯曲风。但是不管怎样，桑塔纳的音乐从未离开过拉丁音乐的根源，而且他的音乐演变历程不断地拓展着他的音乐视野和情趣。

拉丁音乐以其独具特色的节奏动感和历史悠久的文化背景使其倍受世界乐坛的关注，拉丁音乐家也层出不穷。近几年流行乐坛中出现的瑞奇·马丁（Ricky Martin）、马克·安东尼（Marc Anthony）、安立奎·依格莱西亚斯（Enrique Iglesias）等明星都是极具个性的新生代拉丁音乐代表。

三、新时代音乐

1、概 述

80年代，当流行音乐呈现出复杂、多样的局面时：爵士乐各种流派重返舞台；摇滚乐各种风格丰富多采；索尔音乐更是冲破了各条防线不断扩散。这时出现了一种安静、温和的情绪音乐--新时代（New Age，又译"新世纪"）音乐。

新时代音乐经常采用严肃音乐中的"简约派"手法，不断重复同一曲调。有时也结合大自然的声音等各种音响。早期的新时代音乐以电子乐器和高技术的录音手段为特色，后来又不断地加入各种音色奇特的民族乐器，并融合了世界各地（尤其是亚非地区）的民族音乐元素。从形态上看，这种音乐并不刻意强调音乐中的某一点（如旋律线和节奏感），而是更加注重音乐的整体效果（如音色的变化和织体的布局）。虽然新时代音乐有时候也采用某些摇滚乐的手法，但实际上它却是和摇滚乐，特别是重金属、朋克和较强劲的主流摇滚相对立的。它是对喧闹的、尖叫的、强劲节拍的摇滚乐的一种"解毒剂"，也是人们企望从生活压力下的紧张心理中寻求缓解的一种反映。90年代以后，新时代音乐的范畴被众多唱片公司泛化，各种比较浅显的电子轻音乐都被冠以这一称呼，像爱尔兰歌手恩雅那样的一些具有类似风格的音乐也被纳入这一范畴。此外，美国的《公告牌》还特辟了新时代音乐排行榜，以此来促进这种音乐的发展。

2、"英格玛"（Enigma）

"英格玛"（又译"谜"），一种通过西方流行音乐节奏表现出来的美国式圣歌。在这里，你可以感受到遥远而神秘的非洲部落，和神圣而庄严的宗教回声。很多人只是听到了神秘的声音，却极少了解"英格玛"背后的故事。那么，它到底是一种什么形式呢？

"英格玛"不仅是一个简单的音乐类别的组合，它已成为一种音乐的代表，一种概念性的、极具个性的世界音乐。它的"灵魂"人物是迈克尔·克里图（Michael Cretu），一位极具天才的音乐家和制作人。克里图，1957年5月18日出生于罗马尼亚的布加勒斯特。1965年，进入当地的一家音乐小学读书，主修钢琴。1975年，克里图和全家移民到了原西德的汉堡，并考入了法兰克福音乐学院。1979年加入宝丽金（PolyGram）唱片公司,开始了他的音乐创作和制作。1985年，他与"维真"（Virgin）唱片公司德国公司签约，开始与一些著名歌手合作，其中最成功的是帮助桑德拉（sandra，德国著名女歌手）制作了非常成功的专辑。1988年2月，克里图与桑德拉结婚，然后他们移居到了伊维萨岛上，1989年他开始在自己的家庭录音棚里制作自己的音乐。

"英格玛"的另一个主角就是克里图的妻子桑德拉。"英格玛"唱片中的所有女声演唱都由她来完成。桑德拉全名桑德拉·劳尔（Sandra Lauer），1962年5月18日出生。她在12岁就推出了个人专辑,16岁时组过一个叫"阿拉伯风格"（Arabesque）的演唱组，在当时的日本非常走红。1985年，桑德拉开始与克里图合作，并成功地确立了自己的歌坛地位。

克里图打破常规,从欧洲流行音乐中解脱出来，开始着手于自己最喜爱的音乐的制作。他把两种截然不同的声音--秘鲁的排萧和修道院的圣歌旋律完美结合，配上洒脱而又懒散的迪斯科节奏使其独具特色。1990年10月，"英格玛"的首支单曲"Sadeness，Part 1"首先推出，这首歌成为他们最著名的热门单曲。紧接着推出的专辑《公元前2000年》（MCMXC.a.D）成为德国有史以来卖得最好的专辑，一共销售了1200万张，在41个国家登上了专辑排行榜冠军。在90年代流行音乐稳步前进的时候，"英格玛"并没有追随标准的成功规则，而是运用了笛子和中世纪的圣咏配以电吉他、铜管乐等现代乐器，传达着现代人的气息和情感。这张专辑中的经典歌曲如《我的过错》（Mea Culpa）、《欲望的原则》（Principles of lust）、《信仰之河》（The rivers of belief）都非常出色。1991年，《公元前2000年》推出了一个"限量版本"，增加了四首曲目，不过都是在原来专辑歌曲的基础上重新混音并延长而成。限量版唱片的封面设计与原先几乎相同，但是用一种灰暗的绿色背景代替了原来的黑色。总的说来，《公元前2000年》是90年代流行音乐史上的一张杰作。

1993年，"英格玛"推出它的第二张专辑《变换的十字架》（The cross of changes）。由于第一张专辑的成功，第二张专辑未正式出版便已得到140万张的预订单。这张专辑不仅拥有上一张专辑的气质，而且还是一个进化。它的封面设计非常独特：是一个黑色的圆以及一个具有人特点的机器物走在前面，画线看上去模糊不清。《变换的十安架》共有9首歌曲，并且每一首歌的开头与上一张专辑相似，只是在各种背景下出现了明显不同的男声。但是，这张专辑没有超过上一张专辑的成绩。在《变换的十字架》中诞生了两首热门歌曲：《真理的眼睛》（The eyes of truth）和《回到纯真》（Return to innocence）。特别是《真理的眼睛》涉及了更多的交响乐成份，它明显倾向于带有现代节奏的拉普人（指生活在挪威、瑞典、芬兰和俄罗斯北部的居民）圣歌的歌曲结构。作为一个合唱，这首歌使人感到非常舒服，其中的一个理由是"英格玛"已经将兴趣的触角伸到了古老的北欧音乐文化。1994年《变换的十字架》也出了一个"特别版本"，增加了3首曲子，每首曲子增加了重新混音的部分。由于它没有在美国发行，所以在世界上一些唱片店中很难找到"特别版?quot;这张唱片。

1996年11月25日，"维真"唱片公司首次在全球同步发行"英格玛"第三张专辑《国王死了，国王万岁》（Le Roiest mort ，vive Le Roi！）。新专辑与以前相比不仅气氛有所不同，而且鼓的音色变得更加平和，出现了更多的少数民族声音，被评论界誉为目前为止"英格玛"最一元化的专辑。在这张专辑中传达了许多自然的、哲学的观念，这个观念的主题就是"为什么"（Why）。专辑中《冥界之外》（Beyond the invisible）是一首经典单曲，通过克里图的声音，铺垫着一种势不可挡的力量和有力的旋律。

1999年，"英格玛"又推出第四张专辑《屏幕后面的镜子》（The screen behind the mirror），由于听众习惯了前三张专辑的个性化特征，对比之下这张专辑的风格在个性上就略显平淡。2000年，"英格玛"又将视点瞄准了神秘的东方文化，推出了第五张专辑《有限的力量》（The Power Limited）。在流行音乐飞速发展的今天，很多人对这张专辑的评价褒贬不一，但是不管评论界持什么样的态度，作为世界音乐的代表"英格玛"的声音，已被永久的记录在流行音乐史册之中。

3、其他新时代音乐

正如以上所述，90年代以后新时代音乐的范畴被逐渐泛化。凡是通过现代化录音技术制作出来的带有一定民族性的音乐都被划入这一范畴，如爱尔兰女歌手恩雅的音乐、印度的教会音乐，以及中国的西藏音乐（如何训田制作的《阿姐鼓》）等，也都被一网打尽。因此，新时代音乐的概念变得越来越不重要了，而音乐的时代性和独创性则成了这种音乐的核心。下面着重介绍三位较有代表性的音乐家。 恩雅（Enya）

恩雅通过民歌旋律、合成效果和古典化的背景创造出了一种爱尔兰式的新时代音乐。

恩雅，原名Eithne ni Bhraonain，1961年3月17日出生于爱尔兰多尼戈尔郡的圭多尔的一个音乐家庭，父母都从事于音乐工作。但是对恩雅影响最大的则是她的兄妹们于1976年组成的"家庭"（Clannad）乐队。1979年，恩雅加入乐队任键盘手，为乐队创作了大量的电视剧配乐。1982年，恩雅因厌倦乐队的流行风格而离开"家庭"。从此之后，她开始致力于自己所爱好的音乐创作，于1986年推出BBC电视台的电视剧原声音乐专辑《克尔特人》（The Celts）并与WEA唱片公司签约。

1988年，恩雅出版的第二张专辑《水印》（Watermark）取得了优秀的成绩。1991年，恩雅推出了《牧羊人之月》（Shepherd Moons），该专辑在美国专辑销售榜上名列第17，且连续4年榜上有名，此专辑的全球销量超过了1000万张。1992年底，WEA唱片公司重新发行了《克尔特人》。1995年，恩雅推出了她耗费了4年时间录制的专辑《树的回忆》（Memory of trees ），这张专辑的风格与她以前的作品相比并无太大差别，但是它加进了一些充满愉悦情绪的音乐元素。该专辑在美国榜上名列第9，在当年发行销量突破200万张。

喜多郎（Kitaro）

喜多郎的风格由高新的合成器电子音乐和他的朝思冥想汇集而成。60年代，这位著名的日本音乐家受到节奏布鲁斯的启发，在高中时便自学电吉他。

70年代初，喜多郎组成"远东之家乐队"（The Far East Family Band）并出版了两张先锋摇滚专辑。1972年，他制造了自己的第一台电子合成器，用它开始实验模拟各种大自然的声音。他的首张专辑于1978年出版之后马上取得了显著的成绩。两年后，他为电视系列片《丝绸之路》（Silk Road）制作了一套原声系列唱片。此后，他的音乐吸引了国际上

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《天地大磁撞》《世界末日》《X档案》《星舰战将》《黑洞表面》《第五元素》

《黑衣人》《12只猴子》《拦截未来者》《未来水世界》《未来主宰者》《全面回忆》 《深渊》

《机械英雄》 《内层空间》 《霹雳五号》 《苍蝇》 《E.T.》《银翼杀手》《勇闯夺命岛》

《空中监狱》《星河战队》《太阳之泪》《第五元素》《王者之心》《后天》《天地大冲撞》

《完美风暴》《哥斯拉》 《地心末日》 《特洛伊》 《达芬奇密码》 《角斗士》《生死时速》

《阿甘正传》《双面疑杀》《美国黑帮》《真实的谎言》

国内：

《东成西就》《东邪西毒》《战虎》《救我》《赌圣》《整蛊专家》《逃学威龙》《新精武门》

《赌侠II之上海滩赌圣》《家有囍事》《鹿鼎记审死官》《武状元苏乞儿》 《唐伯虎点秋香》

《新龙门客栈》 《碟血双雄》《国产凌凌漆》 《大内密探零零发》《97家有喜事》《回魂夜》

《刀剑笑》 《东方三侠》 《重庆森林》 《阿飞正传》 《少林五祖》 《千王之王2000》

《赌侠》 《大话西游》系列《五福星系列》 《赌神》系列《英雄本色》系列 《古惑仔》系列

《警察故事》系列 《倩女幽魂》系列 《黄飞鸿》系列 《无间道》系列

十佳剧情片：

1) 肖申克的救赎（刺激1995）：男人必看的励志影片。

2) 教父（1、2）：经典黑帮片，有此作品，其他同类一概低头。

3)美国往事：整个人生都在里面。

4)天堂**院：每个男人的童年回忆，太经典了。

5)无主之城：人家怎么能拍出这么牛的**！

6)活着：也许是中国目前最伟大的**。

7) 阿甘正传：教导所有的人要去宽容别人，傻就是福气。

8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要爱中国。

9) 楚门的世界：探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。

10) 音乐之声：音乐的力量、音乐的快乐！

11）辛德勒的名单：震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员。

十佳科幻片

1) 星球大战系列：开创了一个**神话。

2) 异次元骇客（第十三层）：应该说它比黑客帝国的构思更精妙。

3) 超人：所有漫画类科幻**的代表。

4) 终结者（1、2）：科幻**经典中的经典。

5) 12猴子：如此引人深思的科幻**真不多见。

6) 黑客帝国系列：引发了对现实和未来网络发展的思考，形成了一种黑客文化。

7) 移魂都市（黑暗城市）：风格另类的科幻片，结尾出人意表。

8) 超时空接触：比较严肃地探讨外星文明问题的力作。

9) 千钧一发：描写未来社会人的基因问题的惊险影片，内容和主题俱佳。

10) 2001漫游太空：经典作品，以严肃的科学性和预见性著称。

十佳战争片：

1) 拯救大兵瑞恩：最真实反映战争和人性的超级巨作。

2) 猎杀红色十月：节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。

3) 兵临城下：从独特的视角描写二战的巨片，演员表演到位。

4) 大逃杀：归入战争片只因其太震撼、太残酷。

5) 巴顿将军：全景式展示战争的代表作，演员表演出色。

6) u-571：效果出众的新型海战片，拍得很有特点。

7) 全金属外壳：库布里克对战争的深刻反思，看过后使人对战争产生恐惧。

8) 星际舰队：科幻性质的战争片，士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争议性。

9) 瓦尔特保卫萨拉热窝：随时看起来都心潮澎湃的好**！

10) 野战排：反思越战的经典影片。

十佳动作片

1) 英雄本色（1）：吴宇森代表作。

2) 真实的谎言：阿诺演的最温情和幽默的**。

3) 生死时速（1）：充满动感，耳目一新！

4) 虎胆龙威系列：呵呵他怎么总是一身伤却不死啊！！！

5) 勇闯夺命岛（石破天惊）动作片颠峰作品！演员表演出色。

6) 刀锋战士（1、2）：新式吸血鬼动作片，非常另类和华丽。

7) 神秘的黄玫瑰系列：呵呵因为看的时候年纪小，觉得比西部片还经典。

8) 复仇：也是罗马尼亚的老**，这部影片的枪战让人百看不厌。

9) 三步杀人曲系列：干净利落的墨西哥风格枪战**。

10) 第一滴血（1）：有内涵有力度有故事，是史泰龙为数不多的好片。

十佳恐怖片

1) 夺命狂呼系列：校园恐怖片的代表作，对年轻人的胃口。

2) 杀出个黎明：另类夸张的恐怖片，不吓人，反而很搞笑和另类。

3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以恶心的僵尸著称。

4) 驱魔人：画面阴郁，声效凄厉，晚上看真的噤若寒蝉！

5) 见鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。

6) 解剖（1、2）：欧洲恐怖片的代表，内容奇怪前卫。

7) 坏品味：指环王导演的早期作品，恐怖而搞笑。

8) 异形系列：科幻类恐怖片经典，1、2、4都很精彩

9) 咒怨：日式恐怖的代表，极其邪恶！

10) 活跳尸：罕见的血腥的黑色幽默！

十佳喜剧片

1) 两杆大烟枪：在英式幽默和一团乱麻中寻找答案的乐趣

2) 我为玛丽狂：美国厕所文化的代表，低俗但好玩。

3) 反斗神鹰系列：美式无厘头动作喜剧。

4) 大话西游（1、2）：经典！

5) 花田喜事：港式老喜剧片的代表，明星云集。

6) 惊声尖笑系列：以模仿糟改其他影片取乐的新型喜剧片。

7) 虎口脱险：欧式喜剧片经典作，百看不厌。

8) 金鸡：近年少见的优秀香港**，有很深的内涵。

9) 面具：金凯瑞的成名作。

10) 喜剧之王：周星弛最有内涵的**。

十佳武侠片

1) 卧虎藏龙：“美”式武侠片的开山之作！

2) 新龙门客栈：现在的武侠片制作模式都是照它来的。

3) 黄飞鸿系列：捧红了李连杰啊！！！

4) 醉拳：成龙代表作，功夫片黄金时代的作品。

5) 少林寺三十六房：刘家辉的成名作，现在来看也趣味无穷。

6) 少林寺：不用说了，真功夫的代表。

7) 佐罗：法国剑侠片的代表，迷到很多mm。

8) 笑傲江湖：对林青霞扮演的东方不败印象最深。

9) 座头市：创新的日本剑侠片，很有特点。

10) 杀死比尔：呵呵，新派东西方结合的功夫片来啦！！！！

十佳惊悚片

1) 死神来临（1、2）：构思巧妙，场景惊人。

2) 黑暗降临：描写鬼怪传说的惊悚片，有些新意思。

3) 沉默的羔羊：获得奥斯卡奖的惊悚片！

4) 7宗罪：风格阴暗，让人时不时想逃！表演精致！

5) 闪灵：可以尽情欣赏杰克尼科尔森的超凡演技。

6) 第六感：此类影片代表作！！结尾精彩之极！

7) 断头谷：蒂姆伯顿的惊悚恐怖大作，人头乱滚！

8) 心慌方（1、2）：加拿大导演的匪夷所思之作！！！

9) 本能：不用说了，很色情！

10) 医院风云：拉斯冯提尔导演的丹麦影片，吓的很多人不敢独自回家。

十佳爱情片

1) 泰坦尼克：商业大作！

2) 漂亮女人：现代版麻雀变凤凰！

3) 罗马假日：奥黛丽赫本的经典。

4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承诺！

5) 卡萨布兰卡（北非谍影）：经典老片。

6) 毕业生：我们还能找到青春时代的纯洁爱情吗？

7) 生命中不能承受之轻：以时代为背景的爱情名片，节奏缓慢。

8) 保镖：轻松健康的爱情**。

9) 克莱默夫妇：对婚姻、儿女进行深入思考的伦理片。

10) 阳光灿烂的日子：属于我们这些人的青春！

十佳魔幻片

1) 狼族盟约：法式魔幻片，明星众多的大制作。

2) 印第安纳琼斯（夺宝奇兵）三部曲：斯皮尔伯格和卢卡斯的强大组合！

3) 倩女幽魂：中国鬼**的里程碑！决不输于外国片！

4) 魔戒三部曲：伟大的经典的真正的**！！！

5) 哈利波特系列：新魔幻**的奇特分支。

6) 魔幻屠龙（龙的心）：感情真挚。

7) 木乃伊：幽默和特技结合的娱乐片。

8) 剪刀手爱德华：蒂姆伯顿最有想象力的作品。

9) 小飞侠：崭新的适合儿童的幻想片。

10) 大鱼：多看两遍吧，活着要善待自己啊！

十佳动画片

1) 怪物公司：罕见的数码特技！动人有趣的创意！

2) 冰冻星球：虽然卖座不是很好，但它的场景可是真的漂亮！

3) 辛巴达航海记：巧妙结合手绘和3d技术的优秀作品。

4) 怪物史莱克：健康的爱情观和幽默的故事！

5) 寻找尼莫（海底总动员）：融合温馨情感和尖端技术的动画经典。

6) 千与千寻：宫岐峻颠峰之作！

7) 最终幻想：3d人物数码化的先驱，技术出众。

8) 吸血鬼猎人：日式风格的华丽吸血鬼大作。

9) 盖娜：欧洲的动画大作，风格很怪异！

10) 恐龙：不用说了，好看！

十大情色片

1) 艳舞女郎：少见的描写夜总会无上装演员的作品，场面很精致！

2) 卡里古拉：有史以来最“严肃”和宏伟的情色巨片！

3) 罗曼史：探讨爱情冲突和仇恨的情色名作。

4) 亲密：获得柏林金熊，在欧洲大型**节获奖影片中首次出现****的场面！

5) 巴黎野玫瑰：描写爱到极至的感情，可怕！

6) 深喉：现代色情片的鼻祖！

7) 悲情城市：法国色情片演员出演的反映丑恶社会的独立**。

8) 感官世界：大岛渚的惊世骇俗之作，以演员的真实****场面闻名！

9) 巴黎最后的探戈：怀念马龙白兰度，就看看这部片子吧！

10) 丑闻：最新的韩国情色作品。

跪求好看的** （要近几年的）

这些迅雷都是有资源的~

09年新出的动画片《鬼妈妈》这个很好看，推荐

一扇紧锁的门被打开了，这是一扇通往另一个世界的鬼魅之门。女孩考罗琳一走进去，就发现了潜伏在门后面的秘密：在这个房子里，她有另外一个“妈妈”，这个亲切的“妈妈”有一双黑纽扣眼睛，她要把她永远地留下来，在镜子后边，她还看到了三个迷失的灵魂，那都是被困在这里许多年的孩子了。为了逃出魔爪，为了拯救自己，逃回到门那边真正的妈妈身边，她必须运用自己的智慧了......

宫崎骏的动画片你有看吗？个人觉得很不错哦，而且都是**版的，像《龙猫》《魔女宅急便 》，《侧耳倾听》，《幽灵公主》，《千与千寻》，《哈尔的移动城堡》，等等，这些都超好，有的我都看了好多遍了，百看不厌，呵呵。

至于迪斯尼动画片，恩，个人比较喜欢的有

怪物公司——原来怪物也很可爱，101忠狗，风中奇缘，闪电狗——是08出的，还不错。

机器人总动员——我觉得这个很好，也看了好几遍，推荐！！

怪兽电力公司,星际宝贝，也都很好。

恩暂时就想起来这么多动画片，下面是我觉得不错的**

《肖申克的救赎》美国的，不知道你看过没，这个我觉得超级经典了！！非常的好看！！根据斯蒂芬金的小说改编的。

故事发生在1947年，银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后误被指控用枪杀死了她和她的情人，安迪被判无期徒刑，这意味着他将在肖申克监狱中渡过余生。

瑞德1927年因谋杀罪被判无期徒刑，数次假释都未获成功。他现在已经成为肖申克监狱中的“权威人物”，只要你付得起钱，他几乎有办法搞到任何你想要的东西：香烟，糖果，酒，甚至是大麻。每当有新囚犯来的时候，大家就赌谁会在第一个夜晚哭泣。瑞德认为弱不禁风、书生气十足的安迪一定会哭，结果安迪的沉默使他输掉了两包烟。但同时也使瑞德对他另眼相看。

好长时间以来，安迪不和任何人接触，在大家报怨的同时，他在院子里很悠闲地散步，就象在公园里一样。一个月后，安迪请瑞德帮他搞的第一件东西是一把石锤，他的解释是他想雕刻一些小东西以消磨时光，并说他自己想办法逃过狱方的例行检查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的国际象棋。之后，安迪又搞了一幅丽塔.海华丝的巨幅海报贴在了牢房的墙上。

一次，安迪和另几个犯人外出劳动，他无意间听到监狱官在讲有关上税的事。安迪说他有办法可以使监狱官合法地免去这一大笔税金，做为交换，他为十几个犯人朋友每人争得了3瓶啤酒。喝着啤酒，瑞德说多年来，他又第一次感受到了自由的感觉。

由于安迪精通财务制度方面的的知识，很快使他摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。不久，声名远扬的安迪开始为越来越多的狱警处理税务问题，甚至孩子的升学问题也来向他请教。同时安迪也逐步成为肖申克监狱长诺顿洗黑钱的重要工具。监狱生活非常平淡，总要自己找一些事情来做。由于安迪不停地写信给州议会，终于为监狱申请到了一小笔钱用于监狱图书馆的建设。同时，安迪为了展现音乐的魅力，让更多人了解，冒着被处罚播放了一段音乐，并送给瑞德一个口琴。

一个年轻犯人的到来打破了安迪平静的狱中生活：这个犯人以前在另一所监狱服刑时听到过安迪的案子，他知道谁是真凶！但当安迪向监狱长提出要求上报这一情况以争取重新审理此案时，却遭到了断然拒绝，并受到了单独禁闭一个月的严重惩罚。为了防止安迪获释，监狱不惜设计害死了知情人！

面对残酷的现实，安迪变得很消沉……有一天，他对瑞德说：“如果有一天，你可以获得假释，一定要到某个地方替我完成一个心愿。那是我向我妻子求婚的地方，把那里一棵大橡树下的一个盒子挖出来。那里有我给你的东西。”当天夜里，风雨交加，雷声大作，已得到灵魂救赎的安迪越狱成功。

原来二十年来，安迪每天都在用那把小石锤挖洞，然后用海报将洞口遮住。同时，因为他对经济聪明的头脑，典狱长一直让安迪为他做黑账，洗钱，将他用监狱的廉价劳动力赚来的黑钱一笔笔转出去。而安迪将这些黑钱全部寄放在一个叫斯蒂文的人名下，其实这个斯蒂文是安迪虚构出来的人物，安迪为斯蒂文做了驾驶证，身份证等各种证明，可谓天衣无缝。安迪越狱后，用斯蒂文这个化名，以斯蒂文的身份领走了部分监狱长存的黑钱，用这笔不小的数目过上了不错的生活。并告发了监狱长贪污受贿的真相。监狱长在自己存小账本的保险柜里见到的是安迪留下的一本圣经，扉页上写着：“监狱长，您说得对，救赎就在里面。”当看到里边挖空的部分正好可以放下小石锤时。监狱长领悟到其实安迪一直都没有屈服过。而这时，警方正向监狱赶来逮捕监狱长，最后监狱长饮弹自尽。

瑞德获得了假释，他在橡树下找到了一盒现金和安迪留给他的一封信后，决定违反假释规定，寻找自由。便动身去芝华塔内欧。两个老朋友安迪和瑞德终于在墨西哥阳光明媚的海滩重逢。

《绿里奇迹》同样是史蒂芬金的小说改编的**，虽然是3个小时，不知道你能不能接受这么长时间，但是真的很好，对人性的思考，而且超感人,很经典,不是新片。

《头七》最近的新片，悬疑的，虽然是香港的，但是拍的还不错。

一个失落的司机，一个神秘的客人，一个可怜的女人，一段感人的往事和一个不为人知的禁地……，就好似一块块失落了的砌图，拼凑成一个峰回路转奇异感人的故事。的士司机地图王接受了一个无人肯接的order，目的地就是位于一处已经荒 废了三十三年的「春雷饭店」。神秘的乘客小马驾驶著自己的小型货车，以高价要求地图王带路，顺利到达目的地便即付给地图王更高的报酬。小马奇怪地图王 甚为熟识往「春雷饭店」的方向，而在途中地图王同样奇怪小马对「春雷饭店」当年所发生的事太了解，但又不肯说出因由，一路上二人各怀心事，直至到达目 的地后，小马说出已完成任务，并把车上的货物给地图王，当地图王打开该货物 时，赫然发觉原来是……

生存游戏 [美国][恐怖]也是09新片

游戏玩家卢梅斯?克隆利弄到了一款新近的3D热门游戏《生存》，该游戏以令人毛骨悚然的中世纪巫术和历史人物“嗜血女伯爵”作为主题和卖点，不幸的是，痴迷于游戏攻关的卢梅斯突然离奇死亡，他的一干好友在哈奇(强?福斯特 饰)的带领下，决定通宵完成攻关，以纪念死去的好友。游戏开始了，为了永葆青春与美丽的中世纪“嗜血女伯爵”开始了血腥杀戮的历程，玩家们在这虚拟的空间中必须竭力求生，以免沦为女伯爵的可怜祭品。然而，更令人毛骨悚然的事情发生了，玩家们在忘情地扮演着角色的同时，渐渐发觉虚拟的游戏世界已

经与他们所存在的现实世界发生了惊人的重合，如果某位玩家所操控的角色在游戏中悲惨地遇害，那么这位玩家在现实中也会遭遇到同样恐怖的命运。难道古老而邪恶的“嗜血女伯爵”已经附体于《生存》游戏？尚未遭遇死亡厄运的游戏玩家们在操纵角色的同时，也在操控着自身的命运，生存还是死亡已经成为了他们无法回避的一道选择题……

幕后故事：人生不要如戏相信每一个痴迷的游戏玩家都会希望“戏如人生，人生如戏”，此处的“戏”自然是“游戏”的“戏”，在虚拟的世界中潇洒地开了赛车、踢了足球、抛过橄榄球之后，你是不是恨不能现实中的自己也此般英姿飒爽？但如果这是一场残酷的生存游戏，你还会

希望“人生如戏”吗？还会热衷于角色扮演翻转为真刀真枪的现实吗？编剧马修?彼得曼深谙人们习惯于角色扮演的游戏心理，并把这发展成为了《生存游戏》的情节主线。

《最强罗曼史》韩国，这个很轻松，也挺搞笑的，李东旭演的

一号人物——有的俊朗外貌和出众身材、同时又怀有高超身手和充满正义感的热血刑警江宰赫(李东旭 饰)，二号人物——经常出没运动馆，相信一支笔能改变世界、充满沸腾热血记者精神的崔淑真(玄英 饰)，一号人物和二号人物本来素不相识，但是为了接下来发生的故事，他们必须相遇，在宰赫追捕小偷的过程中，他撞到了站在街上吃鱼糕的淑真，于是，初次见面，就认识了一个死敌。

两个人第一次展开对峙的理由很简单，淑真吃过的鱼糕粘在了宰赫的衣服上，平生第一次失了这么大面子的宰赫大发雷庭并对淑真下了通缉令，就在在和宰赫冲突的过程中淑真撞上了拖车鼻子也流了血，当然，她自然要把这笔帐自然要算在宰赫身上，两个人正式交火了。

可能是恶梦总是做的长久，两个人的梁子并没有结束，两个人受了上司的指示要合作提交一份刑事追踪的报告书，两个人无可奈何的的仇人天天面对面，一场更大规模的战争爆发了……

校园卧底（又名：逃学威凤 插班师姐）

这个也是韩国的，孔俞和金善雅（就是我叫金三顺里演金三顺那个）演的，当时还是她没减肥时演的，非常搞笑

美丽泼辣的女警察千才茵(金善雅饰)，为了追查黑帮线索，不得不硬着头皮返回久违的校园，当起了一名普通的高中生。

千才茵的卧底生涯开展得并不顺利。一是因为阔别校园多年，她的学业早已生疏，总害怕自己出丑漏馅。二是班里的女生老大慧玲(洪秀儿饰)看自己不顺眼，处处找碴，身为卧底的才茵，只能用理智克制着早已愤怒的拳头。

如果说这次任务中还有些心灵上的安慰，那就是班级里有一个小帅哥鲁荣(孔俞饰)，才茵对他很有些动心，可一想到自己的年纪和身份，就感到有些不妥，不过鲁荣的出现是她卧底过程中的唯一安慰。

经过一段曲折之后，才茵终于赢得了追查对象的信任，获得了黑帮头目的线索，然而事情却又出现了意想不到的变数……

《全民公敌》这个片子和全民超人很不一样哦，我个人认为这个比较好看

威尔史密斯饰演一名家庭幸福美满、前途一片光明的职业律师，正当他心情愉快地帮太太选购圣诞礼物的当儿，巧遇一位久未谋面的朋友。但是这位朋友却好像后有追兵，并且看起来像受到极度惊吓。他狼狈地央求史密斯救他，并在仓惶中拿了史密斯的名片后，便行色匆匆地逃跑了。就在他横越马路时，意外地发生车祸，当场死亡。

其实，史密斯完全不知道自己已陷入一个难以脱身的谋杀案中，因为车祸丧生的友人，刚刚已神不知鬼不觉地，将一张记录着一桩国会议员谋杀的磁碟片，放在史密斯的袋子里。原来，谋杀国会议员的主谋强沃特和他的属下，当时为了取回磁碟片，正追杀着史密斯的朋友，而他们在车祸现场找到了史密斯的名片后，开始寻线跟踪史密斯，用高科技的卫星监视，企图严密控制史密斯的行踪，藉以夺回磁碟片销毁谋杀的证据，并杀人灭口。家庭、事业与生命受到极大威胁的史密斯，唯一的救兵是曾为安全局探员、现在转为地下情报贩子、对安全局的技俩一清二楚、并知道如何反制金哈克曼。

史密斯和哈克曼到底要如何在抢林弹雨突破重围？到底要如何斗智斗狠与敌人周旋才能保命？！

《舞者的纯情》韩国的，文根英演的，不知道你看过没有，不错的片子，但不是新片

罗荣世(朴健衡饰)是韩国的青年舞蹈家。他曾经是一颗灿烂的舞蹈新星。却被对手郑贤修(尹赞饰)故意弄伤而被迫退出了舞台。精英排舞室的马尚斗(朴原象饰)不忍心看着他浪费才华。于是，马尚斗邀请罗荣世重新登台，并安排了来自中国吉林延边的朝鲜族女子张彩敏当他的舞伴。于是，本来心灰意冷的罗荣世又充满了信心，要在新一届的舞蹈大赛中夺冠。

在从延吉开往韩国仁川的轮船上，还不到20岁的张彩琳(文根英饰)把妆画得像大人一样，她的心里却越来越不安，如果不是姐姐要结婚，她是不会以着朝鲜自治州舞蹈大赛冠军，这个本来是姐姐张彩敏的身份来韩国的。她对舞蹈一窍不通，纸里包不住火，罗荣世与马尚斗马上就发现了她是冒名顶替。

为了办理张彩琳来韩国的手续，马尚斗花了很多钱。愤怒的马尚斗把她卖入了夜总会。在两百万韩元的工资和可以学到舞蹈的谎言下，天真的张彩琳高兴得欢呼雀跃。面对着这样天真无邪的姑娘，罗荣世感到于心不忍，将她从夜总会赎了出来。并且，罗荣世答应张彩琳和她结成舞伴参加拉丁舞比赛。

要在三个月的时间里把张彩琳训练到可以参赛的水平谈何容易？不过，罗荣世逐渐发现彩琳和姐姐一样有着极高的舞蹈天分……

恐怖**发烧友们来推荐几个**

欧美恐怖**百强

1． 活跳尸（Re-Animator）：制片人布里安.尤兹纳，导演斯图尔特.戈登。

2． 活跳尸（二）：导演布里安.尤兹纳。

3． 活魔人（From Beyond 1986）：导演布里安.尤兹纳。

4． 养鬼吃人（系列）：迄今已拍7集，以一、二、三集最有价值。一、二集导克里夫.贝克。

5． 群尸玩过界：导演彼得.杰克逊，这是他才华尽显的成功之作（他就是《魔戒3之王者归来》的导演）。

6． 德州链锯杀人狂（系列）：托比.胡伯的成功之作，该系列共四集，后三集具有一定价值。

7． 幽浮魔点：查克.拉塞尔的早期名作，1988年公映，对50年代旧作的翻拍。

8． 鬼驱人（系列）：托比.胡伯与斯匹尔伯格打造的名作。后又续出两集。

9． 美国人狼在伦敦：又称鬼追人、人狼咬哗鬼，人狼题材中的经典，悲剧。

10． 猛鬼街（系列）：名导韦斯.卡拉文的惊世之作，以一、二、三集最好，四、五、六、七集虽逊色，但绝对值得全部收齐。而且几个名导均涉入其中，该系列片成了他们在恐怖片领域的演军之所，如查克.拉塞尔（三集）、雷尼.哈林（四集）、史蒂芬.霍普金斯（五集）。

11． 黑色星期五（系列）:迄今共十集，该系列片仁者见仁，智者见智，毁誉参半。该片也译为《太凶杀人狂》。

12． 月光光心慌慌（系列）：迄今共八集，名导约翰.卡朋特是始作俑者。它潜移默化影响了一批以凶杀案为主题的恐怖片。

13． 闪灵：库导的大作，不收遗憾终生！！！！！

14． 梦幻杀人档案：克里夫.贝克风格的作品。

15． 驱魔人（系列）：共三集，第一集绝对经典！宗教色彩浓厚，二、三集价值不大。

16． 人狼（系列）：八十年代的人狼系列片，是人狼类恐怖片的全面教材之作。共六集。

17． 哗鬼番生（系列）：又叫灵魔翻生、生人回避。活死人题材的经典，比乔治.罗梅罗的僵尸电 影要活泼得多，共三集，一、二集强调特技，第三集由布里安.尤兹纳执导，特技+情感，还感动了不少人！

18． 差品味：彼得.杰克逊的作品。

19． 烈血海底城：属于变异生物类的恐怖片。第一滴血续集的导演乔治.卡斯梅托的作品。

20． 地狱之城：意大利导演Lucio Fulci之作，该导演特色有二：故事发生地总在外国，以美国居多；有刺激人消化道之作用！

21． The beyond:译名不详，前述导演的作品。

22． 僵尸（系列）：原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者，第一集最为经典。

23． 丧尸出笼:乔治.罗梅罗的作品，此君的**适合给Micheal Jackson作MTV背景用。 该片一度被奸商作为**版的《生化危机》出售。

24． 死亡的黎明：乔治.罗梅罗的另一代表作。

25． 恶夜僵尸：乔治.罗梅罗僵尸**的得意之作，1968、1990共拍了两次。

26． 天魔回魂：约翰.卡朋特的宗教类恐怖片，观众需要知道一些基督教内容，是一部在科学与宗教中作妥协的产物，符合八十年代的科学宗教之风。

27． 变种夜魔：克里夫.贝克的作品，名导大卫.克罗南伯格在片中饰一杀人犯。

28． 撒旦回归（系列）：共三集，也是宗教类恐怖片。

29． 鬼娃回魂：鬼娃新娘共四集。颇具特色，独树一帜，确立了一种以玩具为主角的恐怖片类型，开创了此类低成本片的先河，有一批追捧者。一、二集最好！尤其是第二集！特技+情节不错！

30. 恶魔玩具：鬼娃回魂的成功仿制品。

31． 突变第三型：80年代至今，是未知生物、外星生物（异形）的风摩期，约翰.卡朋特的这一作品较好地赶上这一潮流。

32． 穿梭猛鬼城（系列）：宗教类恐怖片。

33． 闯错鬼门关（系列）：即children of the corn,邪 教题材恐怖片。

34． 试管人魔：与“苍蝇"要反映的主题类似，人类永远不要充当上帝的角色，否则只能作孽！

35． 异形怪体：经典片，多次重拍，最近一次是1993年，导演斯图尔特.戈登。

36． 夜夜破胆：布里安.尤兹纳95年的宗教类恐怖片。

37． 魔鬼牙医（系列）：布里安.尤兹纳作品，心理扭曲的世界的真实反映，两集。

38． 夺命凶眼（系列）：大卫.克里罗南伯格开的头。共三集。

39． 食人族:属人类学题材的恐怖片，真实性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也属于此类。

40． 蚂蚁帝国（食人蚁）：属于自然类或生物学类题材恐怖片，十分真实！

41． 惊异大魔茧（食人巨蚊）：生物学类题材的夸张，看起来像几亿年前一米多长的古蜻蜓。

42． 蛞蝓之灾：生物学类题材恐怖片。

43． 种子人魔：类似“异形怪体"。

44． 变种DNA（系列）：生物学类题材恐怖片的又一夸张之作。共三集。

45． 破茧天魔（系列）：共四集，韦斯.卡拉文始作俑。

46． 杀出个黎明（系列）：共三集，塔伦蒂诺的鬼才之作！酷到极点！

47． 夜半鬼敲门（系列）：共二集。史蒂芬.金的作品。

48． 舐血夜魔：史蒂芬.金的悲剧恐怖片，主题曲是ENYA的作品，回味无穷！！！

49． 丧尸特警：活死人题材的佳作。

50． 变形战士：擦“异形"边的仿制品，枪战场面不少。

51． 蛇妖：白面小生休.格兰特的作品，英伦风味重。

52． 从死亡归来（BACK FROM THE DEAD）:与《群尸玩过界》类似，绝对刺激视觉与心理防线！

53． 人玩鬼（系列）：又译《尸变》，影片中描述了尸体腐烂的千变万化，即恶心又恐怖。共三集。

54． 割人狂医：与“魔鬼牙医"一个类型。

55． 狂犬病：大卫.克罗南伯格的作品。

56． 变种血魔：布里安.尤兹纳的作品，生物类题材。

57． 恐怖南瓜头（系列）：美国地域式的恐怖片，共四集。

58． 曼哈顿的婴儿：Lucio Fulci的作品。

59． 守墓屋：Lucio Fulci的作品，意大利式僵尸。

60． 变种女郎：一部优秀的人狼题材作品。

61． 杀手的肖像（系列）：共二集。**杀人的真实描写！实在是杀人不眨眼！！！

62． 活死人的孩子：最新的活死人**！

63． 血腥圣诞夜（系列）：又称超魔空间，邪 教题材恐怖片，共四集。

64． C、H、U、D（系列）：纽约地下生存的变异生物杀人的故事。

65． 蜘蛛岛：布里安.尤兹纳2001年的作品。

66． 食人巨鳄（系列）：共三集。自然类恐怖片。

67． 小强风暴：原称they nest ，自然类恐怖片。

68． 蝙蝠：自然类恐怖片。

69． 梯下亡魂：精神不正常的人离远些为妙！此片是警示。韦斯.卡拉文的作品。

70． 铁血人狼：另类人狼的作品。

71． 神鬼大反扑：韦斯.卡拉文的吸血鬼题材作品，不错！不拖泥带水。

72． 墓穴怪谈（系列）:该系列**每一集均由二、三个独立小故事组成，题材广泛。其中有一集是施瓦辛格任导演。

73． 猛鼠食人城：生物变异的题材。

74． 猛鬼屋逐个捉：50年代老片重拍。泽梅基斯任制片人，可见此片重要性。

75． 鬼入侵（The Haunting）:与《猛鬼屋逐个捉》题材相同。音效优异。又称“鬼屋凶灵"。

76． 瘦到死：史蒂芬.金的作品。

77． 深海狂鲨：生物变异的题材。雷尼.哈林的作品。

78． 魔鬼医院：**医生用活人作试验的恐怖故事。

79． 看夜更：丹麦的一部冲入美国市场较为成功的恐怖片。

80． 魔女佳丽（系列）:共两集，人体特异功能式的恐怖片，复仇至上。

81． 血尸夜/恶夜之吻（黑夜临近）：比尔.派克斯顿演的一部僵尸类恐怖片，人物刻划得不错。

82． 隔离屋有鬼：80年代的片子，属于“小魔怪"式的恐怖片。

83． 我知道你去年夏天干了什么（系列）:两集。《月光光心慌慌》的追捧作。

84． 夺命狂呼(系列)：三集。又译《惊声尖叫》。第一集最好。

85． 猛鬼学校（大学舞会之夜）：四集。英文名：Prom Night 。80年代的作品，类似魔女佳丽。

86． 大白鲨：共四集。斯皮尔伯格始作俑。第一集不错，二、三也可。

87． 凶兆：共四集。类似大法师，宗教气氛弥漫。

88． 行尸女郎：Living Dead Girl。活死人题材。

89． 深海异形：自然类题材恐怖片。

90． 不可思议的勾魂事件：彼得.杰克逊到美国后的第一部作品，有些喜剧色彩。

91． 巫毒教：神秘邪 教使死人复活的题材。

92． 禁入魔镜(系列)：共三集。

93． 捉妖小天师：少年儿童也能驱除邪怪。影片里出现了弗兰肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊，吸血鬼等鬼怪。

94． 惊心食人族：另类宗教题材。

95． 口出狂言：约翰.卡朋特的作品。又称战悚黑洞。

96． 巨蛙：自然类题材。

97． 巨蛙镇：变异人统治未来的题材。

98． 凶雾杀机：复仇/复仇……卡朋特的作品。

99． X你老墓（系列）：两集。有点色情，妇女受害复仇，可以理解。

100． 追命传说（系列）：三集。自然+宗教类题材。

阿如汗是谁

正确的说法是“阿茹汗”，是中国好声音选手。

阿茹汗-----来自科尔沁大草原天籁之音，自幼生就一付金嗓子，嘹亮高亢而甜美。凭借着天赋和聪慧以及刻苦的努力，考取了中央民族大学的音乐学院。

师从于女高音歌唱家乌日娜及著名男高音歌唱家孟新洋、程志，又跟随拉苏荣老师和阿拉坦其其格老师学习长调。更可贵的是她不但能演唱本民族的长、短调民歌。而且还能够驾驭西洋歌剧的咏叹调。甚至能够演唱风格各异的流行歌曲，是个声音上可塑性极强的天才歌手。

人物经历

2007年为传播蒙古民族音乐赴北美，非洲，欧洲数十个国家进行音乐学术交流和演出。

2007年10月参加爱尔兰?都柏林?举办的世界非物质文化研讨会代表蒙古族音乐家演出，并在UCD和利穆瑞克大学授课传播民族音乐和世界音乐演唱法。

2007年潜心佛教音乐和世界音乐，创作并演唱《东渡》《心中的阿弥陀佛》受到业内人士的好评。

2008年5月为地震孤儿创作歌曲《留下来》，与罗马尼亚歌手?伟华共同录制。并参加中国国际广播电台音乐之声栏目的专场直播慰问演出，同月再次在人民大会堂的赈灾演出中演唱。

以上内容参考：百度百科—阿茹汗

他曾3次拒绝春晚邀请，却意外遭遇车祸，如今单身一人，他是谁？

在娱乐圈有很多曾经非常红的人，现在已经退出这个圈子，在一个更新换代很快的圈子。很多的歌手都很早的被现在的小鲜肉所替代，不管是演员也好、歌手也好都不可能红一辈子的，能够在事业当红时期被记住是一件很让人值得开心的事情，今天就让我来说一说这位歌手罗中旭。

这位三次拒绝登上春晚舞台的人就是知名歌手罗中旭，也许很多年轻的朋友对于罗中旭会感到非常的陌生，但是在多年之前，罗中旭也是一位风靡大江南北的知名歌手。而罗中旭所演唱的歌曲，经常能够在歌迷群体当中引起极大的轰动，可以说这样一位优秀的歌手，原本应该会有好的发展，但是罗中旭后来却曾三次拒绝春晚邀请，并且还曾遭遇了一次严重的车祸。

虽然现在春晚的影响力出现了大幅度的下滑，但是在多年之前，春晚还是很多歌手梦寐以求的舞台，因为一旦登上春晚舞台演唱歌曲，那也就意味着自己有机会能够在一夜之间红遍大江南北。而作为知名歌手的罗中旭自然也接到了春晚节目组的邀请，最终罗中旭成功登上了2000年的春晚舞台，由于罗中旭在春晚舞台上的表现打动了很多观众，这也使得春晚节目组在随后几年，又连续向罗中旭发出了邀请。

按理说得到春晚节目组的赏识，罗中旭应该要抓住这次机会，因为罗中旭一旦多次登上春晚舞台，那么罗中旭的影响力和知名度将会上升到新的高度，然而罗中旭却做出了拒绝春晚节目组邀请的决定。当歌迷知道罗中旭拒绝春晚邀约之后，歌迷们都感到非常的疑惑，因为罗中旭拒绝的邀请是很多歌手一辈子都得不到的机会，然而罗中旭最终却轻易放掉了这来之不易的机会。

罗中旭之所以会拒绝春晚节目组的邀请，并不是因为罗中旭不重视春晚这个舞台，而是由于罗中旭不愿失去和家人一起欢度新年的机会。虽然罗中旭平时的工作非常的忙碌，但是罗中旭经常会抽出时间回家陪伴自己的家人，而新年作为全家人团聚的时刻，罗中旭自然不愿意缺席这一重要时刻，因此罗中旭才会做出拒绝春晚节目组邀约的决定。也许有些人觉得罗中旭拒绝春晚节目组邀约有些太过可惜，但是对于罗中旭来说，没有什么事情能够比陪伴家人来的友谊，因为一旦错过和家人团聚的时刻，那么自己以后也无法再得到弥补的机会，所以罗中旭才会宁愿丢掉绝佳的发展机会，也不愿意离开家人太久的时间。

罗中旭，1969年3月1日出生于上海，中国内地男歌手、音乐制作人、演员。 1989年加入上海广播电视乐团而正式出道，他是一个见证过中国流行音乐崛起、辉煌、蓬勃发展的歌手，1995年获得欧洲最大规模的“罗马尼亚第8届金鹿杯国际流行音乐节”个人演唱第一名从而风靡华语乐坛。

从 1996年到1999年罗中旭的“星光灿烂三部曲”——《星光灿烂》《为你自豪》《为爱存在》将他推至事业的巅峰，3张唱片销量超过200万，拿奖拿到手软，加之俊朗的外型，奠定了“内地第一创作型偶像歌手”的歌坛地位。

罗中旭这个人是十分有才华的，而且有许多人喜欢他的声音，他的歌声非常具有感染力，而且细腻又感性，常常能击中歌迷的内心。罗中旭在音乐这条道路上始终低调地坚持着，创造出了《星光灿烂》、《为你自豪》、《如果你不再爱了》等脍炙人口、传唱度颇高的作品。并且他还曾受邀参加春晚，但是他却因为要陪母亲过年而拒绝了这么好的出名机会。

罗忠旭出生于上海。1989年，他正式加入上海广播电视乐团，首次亮相。后来，他以独奏家的身份加入了上海轻音乐团。1995年，他在罗马尼亚第八届“金鹿杯”国际流行音乐节上以歌曲《星光灿烂》获得第一名。从那时起，他正式作为歌手首次亮相。

从初次登台到走红，罗中旭凭借其深厚的歌唱技巧和英俊的形象，在短短几年内从底层成为一线歌手。《起风的黄昏》《为你自豪》《见与不见》《如果你不再爱了》等作品在街上流行。同时，优秀作品也获得了良好的声誉。

不仅是音乐，而且在外观上具有抵抗力。可以说，它是一位既美丽又有才华的歌手，以独特的声音吸引了亿万观众的耳朵。在他事业的鼎盛时期，中央电视台邀请他参加春节联欢晚会。如果艺人有机会参加央视春节联欢晚会，即使有重要的事情，很多人也会放手。你看，小沈阳有一个春节联欢晚会，从那以后一直很受欢迎。这就是春节联欢晚会对艺术家的影响。

他也是一位孝顺且顾家的好男人。据听闻，当罗中旭在成名之后，因为个人的人气与实力，罗中旭曾3度被中央电视台的春晚邀请，但这三次邀请罗中旭全部拒绝了，而且拒绝的理由居然是为了能够陪妈妈一起过大年。要知道能够登上春晚大舞台是多少艺人梦寐以求的机会，而罗中旭却都一一拒绝了，令许多人都感到非常惋惜，但他并没有做错，毕竟孝大于天。之后春晚再度邀请他参加，罗中旭登上了2000年的春晚，在那年他给全国人民观众带来了一次听觉上的享受。

虽然连续拒绝春晚邀约，使得罗中旭丢掉了绝佳的发展机会，但罗中旭毕竟是一位红遍大江南北的歌手，因此罗中旭只要按部就班的继续发展自己的事业，罗中旭依然能获得不错的地位以及影响力。然而就在罗中旭事业将要迎来新发展的时候，一场车祸却改变了罗中旭的人生，因为这场车祸，罗中旭的耳朵出现了严重的问题。

尽管后续经过了长期的治疗，罗中旭的身体已经基本上恢复了健康，但是由于罗中旭的治疗时间过长，导致罗中旭长期不能够在以娱乐圈发展，这使得娱乐圈当中出现了很多优秀的歌手，由于娱乐圈发展过快，导致罗中旭丧失了最佳的发展阶段。虽然罗中旭康复之后，出了多张专辑，但是这几张专辑的市场反应却表现平平。

这场车祸虽然并没有夺走他的生命，但也夺走了他三分之一的听力。对一名歌手来说，听力受损是相当严重的打击，这意味着他的事业将大受影响。果不其然，因为这个缺陷，曾经把他作为重点栽培对象的公司，不愿再在他身上耗费精力，而是把更多机会给了其他的新人，备受冷落的罗中旭，不得不离开了这家公司。

所以在他的歌唱之路上也受到了限制，事业慢慢的下滑，他的经纪公司也开始不像之前那样的去培养他，而又去投资其他人，但是他却没有就此罢休，再次选择了新公司，发表了自己的新歌，本来凭借自己的实力是可以走红的。但是时代不同，大家的欣赏水平也就变了，加上娱乐圈新旧人更新的速度也是很快的，罗中旭虽然很努力的创作出了自己的新歌，但是没有很好的反响。也正是因为这样，罗中旭渐渐地被大家淡忘了。

熟悉罗中旭的人都知道罗中旭拥有着十分帅气的外表，但是罗中旭却直到现在，都没有解决自己的感情问题。也许很多人觉得罗中旭是由于事业上的打击，才使得罗中旭无心料理自己的感情生活。不过小编觉得罗中旭是因为不愿让自己受到感情的约束，因为罗中旭成名之后，就一直保持着低调的生活态度，在这种情况下，罗中旭自然不会让自己的生活发生太大的改变。

在看到罗中旭至今还保持着单身状态，很多喜欢罗中旭的人都替罗中旭感到十分着急，因为罗中旭如果不再抓紧改变自己的感情状态，那么罗中旭就很有可能会独自一人度过余生。然而在看到粉丝和网友如此着急的时候，罗中旭却显得十分淡然，因为罗中旭觉得感情不应该如此着急，并且罗中旭还觉得感情只要到了一定的阶段，就可以水到渠成。

由于罗中旭正处于人气和事业的最低谷，因此罗中旭的感情问题自然不会引起太多人的关注，然而我相信还是会有很多人持续关注罗中旭的感情状态。要知道罗中旭毕竟是一位红遍大江南北的歌手，虽然这些年罗中旭的粉丝出现了几何式的下滑，但是罗中旭依然拥有大量的忠实粉丝，可以说在这些忠实的粉丝支持下，罗中旭的事业才能够继续维持下去。

其实娱乐圈就是这样的一个圈子，当你红时，众人捧，当你遇到困难的时候，就知道有几个真心会帮你的！在一个传媒还没有太发达的时代，没有经纪公司的明星意味着一无所有。他在演艺圈内发展得是极其艰难的，也很久未曾出现在大众的视野当中。

直到《中国好歌曲》的舞台上再次看到他的身影。从事业到爱情，罗中旭都是十分的坎坷。如今的罗中旭已经依旧单身，没有结婚更没有孩子，也是有些心酸。对于他为陪妈妈过年三拒春晚，惨遭车祸被公司放弃，仍单身！

磕头求：关于米兰的经典文章

喜欢米兰的99个理由

1.无论何时，听到或是看到MILAN这个名字，都会令人热血沸腾，心潮澎湃！

2.米兰拥有最为经典美丽的色彩搭配：红黑！

3.米兰是世界上拥有国际级比赛冠军头衔最多的球队！

4.米兰是首支夺取欧洲冠军杯的意大利球队！

5.米兰拥有首位赢得金球奖的意大利球员——吉安尼·里维拉，他，一个名字足矣，毋庸多言！

6.金童里维拉奉献给普拉蒂和队友们的那些高超精准而又恰到好处的助攻！

7.帕隆·内雷奥·罗科，以及他那些以“Cio Mona”作为开场白的演说，言犹在耳，声声不息！

8.米兰拥有在意甲联赛单赛季打进35球的诺达尔，他创下的前锋单赛季进球记录令人望尘莫及！

9.1969年冠军杯决赛，皮耶里诺·普拉蒂在马德里面对拥有克鲁伊夫的阿贾克斯，上演了帽子戏法！

10.1963年，温布利，塞萨尔·马尔蒂尼将冠军杯高高举向天空，一个传统由此诞生……

11.1972年（应该是73年），萨罗尼卡，在米兰击败利兹联队后，威廉·维奇独力擎起欧洲优胜者杯！

12.1979年，米兰VS博洛尼亚，第十个联赛冠军化作队服上的一颗金星，毋须多言！

13.马克·阿提拉·哈特利高高跃起，力压对手科洛瓦蒂，帮助米兰在那段饱经磨难的岁月里赢得一场德比的胜利！

14.“圣西罗之光”多纳多尼用自己的带球飞奔和灵活盘带点亮圣西罗球场，足以媲美加林查！

15.巴雷西坐镇后防线，指挥若定，气度从容，如同恺撒再世，拿破仑重生！

16.乌得勒支天鹅在绿荫场上翩翩起舞，他的进球令人如醉如痴，兴奋不已，最伟大的进球！最伟大的前锋！

17.巴斯滕在马德里出神入化的表演倾倒众生，他不可思议地冲破牛顿定律，鱼跃冲顶打进一球，至今令人为之神夺！

18.罗德·古利特潇洒自如地驰骋，轻而易举将整支那不勒斯队冲得七零八落！

19.米兰拥有世界上最棒也最忠诚的球迷，当米兰沦落到乙级联赛对阵卡维塞时，有8万名球迷前往圣西罗球场为米兰加油助威，而当时拥有鲁梅尼格的意甲球队国际米兰，仅仅能够号召到4万球迷的支持！

20.在不到五年的时间里，从地狱到天堂！

21.1989年4月19日，“终结者”安切洛蒂那记势大力沉的射门几乎令皇马门将

帕科·布尤遭受断手之灾！

22.1989年4月19日：五球狂胜，米兰成为皇马的“魔鬼终结者”，即使是阿诺

德·施瓦辛格也只能为之叹服！

23.9万米兰球迷涌向加泰罗尼亚，见证了米兰小伙子们如何以摧枯拉朽之势拿下第三座欧洲冠军杯！

24.米兰球迷把巴塞罗那的诺坎普球场变成自己的主场，他们放声高唱，为球队奉献出天使之音，在气势上完全压倒了来自罗马尼亚的乐队，绝不给对手任何可乘之机！

25.在马拉西球场，“黑色郁金香”罗德·古利特力压桑普多利亚门将帕柳卡，为米兰带来一场伟大的胜利！

26.1988年深秋的贝尔格莱德马拉卡纳体育场，弗兰克·里杰卡尔德似乎比托斯陀耶夫斯基的小说更能令人体会到灵魂的震撼，他在最后时刻罚进的点球将球队挽救出危险的深渊，米兰绝处逢生，沧海横流，方显英雄本色！

27.用你能够想到的最恶毒的语言诅咒在1990年肆意抢走我们联赛冠军的黑哨

Lo Bello，他们家族会遭到天谴的……把该黑哨打倒在地，再踏上一万只脚，

让他永世不得翻身！

28.不朽的萨基先生率领红黑军团横扫天下，统治了国际足坛，傲视群雄，威震八方，从未有哪支球队实现过这样的辉煌!

29.弗兰克·里杰卡尔德在维也纳的进球最终决定冠军归属，米兰成功卫冕，红黑军团延续着自己在欧洲的霸主地位！

30.埃瓦尼，这位在球队降入乙级的黑暗岁月里仍能忠诚而坚定地留守在此的英雄之一，在东京丰田杯决赛对阵麦德林独立队的最后一分钟打进致胜一球，令人心驰神往!

31.范·巴斯滕、古利特、巴雷西以及全体球员在冠军联赛中取得的辉煌胜利，令同城死敌的联赛冠军相形见绌，黯然失色！

32.在马拉多纳自己的主场圣保罗球场，米兰以一种令人难忘的方式夺走联赛冠军奖杯，比赛的最后，就连一向以苛刻和忠诚著称的那不勒斯球迷也长时间起立，把掌声和欢呼声献给缔造这场完美胜利的对手米兰！

33.在马拉多纳的主场，古利特取而代之，毫无争议地加冕为意甲之王！

34.巴斯滕无可比拟的魅力以及天外飞仙般的进球，至今仍然历历在目，栩栩如生，这是米兰的无价之宝！

35.在无与伦比的法比奥·卡佩罗教练率领下，米兰足以摧毁任何球队，征服任何可以想象的记录，他们以一种令人敬畏的方式熄灭其他球队获胜的希望，如眼镜蛇般冷酷狠辣，一击致命，然后全身而退！

36.米兰门将塞巴斯蒂安·罗西创下了937分钟的联赛不失球记录！

37.从1991年5月至1993年4月，米兰连续58场联赛不败，这项记录空前绝后，

无与伦比，令人难以置信！

38.其脚法精准，才华横溢，球技出神入化，精湛的表演令人眼花缭乱……

39.在1994年冠军杯决赛中，天才球员萨维切维奇对巴萨打进一记奇迹般的经典入球，一记令人目瞪口呆的神奇进球！

40.米兰球员似乎是在从容不迫地斗牛，而对方巴萨的球员则是全无斗志，方寸大乱（当一方的球员能够让对手像训练中那样跟在球后面追着跑时，这往往被称为斗牛），在那个时代，巴萨往往是这样戏耍自己的对手的，不过，在那个夜晚，米兰成功地让巴塞罗那球员像无头苍蝇一样跟在皮球后面疲于奔命，而每当加泰罗尼亚球员追着球跑时，米兰球迷们就欢快地高唱着“Ole！Ole！Ole！”如此罕见的奇观，真是无法用言语来形容！

41.马塞尔·德塞利凭借自己强壮的身体和充沛的体能坐镇米兰中场，形成一道不可逾越的坚实屏障！

42.巴斯滕在哥德堡以一己之力摧毁对手——29分钟，独中四元！

43.拥有这样的灵感，只有他才能打出面对哥德堡时的那记惊世倒钩，天鹅优雅的舞步永远留在我们的记忆中！

44.天纵奇才的萨维切维奇与神奇马尾辫巴乔联手出击，天下无敌，他们的配合行云流水，巧夺天工，带给你迪斯尼乐园般神奇和不可思议的感受，他们触球的每一刹那，都会在瞬间夺去你的呼吸！

45.狮子王维阿在对阵维罗纳时，从本方后场断球后开始了漫长的奔袭与过人，这个进球是足球史上的经典教科书！

46.罗德·古利特在一个令人难以置信的角度起脚，大力施射，皮球带着呼啸声直入网窝，几乎弄断对方门将曾加的手臂，后者跟在边裁后面喋喋不休……这球越位？别瞎掰了！无理取闹，唯恐天下不乱，典型的隔壁做派，挥之不去的Bauscia（国际米兰绰号，意为“自吹自擂的人”）气质！

47.我们亲爱的“Beep Beep”马萨罗总是替补登场，却往往能够进球！得此良将，实乃天幸！其实这不足为奇，他的存在本来就是天佑米兰，他就是米兰的神

48.连续三年蝉联意甲联赛冠军，战绩骄人,这是自全盛时期那支伟大的都灵队以来任何球队都无法企及的辉煌！

49.只需提起马尔科·范·巴斯滕这个名字，便会带给你无尽的激动与荣耀，惊才绝艳，剑气长存！

50.“狮子王”维阿与“佐罗”博班珠联璧合，相得益彰，他们帮助球队客场完胜尤文图斯，为夺取第十六个联赛冠军奠定了基础！令人难以忘怀！

51.“龙之心”马尔蒂尼在禁区外右脚打门，皮球如火箭发射般穿过绝望的吉

吉·布冯，这场2：1战胜帕尔马的比赛，为此后令人难以置信的七连胜打响

了第一枪，最终换来了第十六个联赛冠军，真是棒极了！

52.毛里济奥·冈茨在意大利杯赛首度迎来自己的德比大战时便上演帽子戏法，真是难能可贵！

53.毛里济奥·冈茨在比赛进行到95分钟时对桑普多利亚的进球至关重要，帮助球队在那个志在夺冠的赛季里以3：2的比分赢得一场极其关键的胜利！

54.阿尔贝蒂尼在94年冠军杯半决赛中面对摩纳哥的进球，角度完美，势大力沉，是我见过的最经典进球之一，我们最终3：0获胜，尽管当时克林斯曼使用伎俩导致比利被罚下，令我们的后防线继续损兵折将，不过面对这位典型的Bauscia作风培养出来的对手，你还能指望他们什么呢？

55.球员们在圣西罗气势如虹地4：0大胜恩波利，奇迹般地在积分榜上超越拉齐奥，米兰球迷们高呼着“超越！超越”，真是一场值得纪念的比赛！让我们永远记住这个单词：Surpasso!

56.在对佩鲁贾那场比赛中，最令我难忘的并不是古利和比埃尔霍夫的两粒进球，而是阿比亚蒂在最后时刻做出的至关重要的扑救，那是何等精彩的一次扑救！2米开外的大力射门，克里斯蒂安飞身救险，挽救了战局，是的，那次扑救也保住了我们的联赛冠军！Forza天下第一门将！FORZA CHRISTIAN！

57.1999年5月，佩鲁贾，当联赛最后一轮的终场哨响起时，秃子大叔加里亚尼

万分激动，完全失去常态，平时冷峻如吸血鬼的他甚至于哽咽无语，那个场面

令人至今难忘!

58.林匹克面对拉齐奥上演帽子戏法，惊心动魄的比赛，难以忘怀的4：4！

59.舍瓦在对巴里一战中横空出世，奔袭过人，打进精彩一球，简直就是几年前维阿对维罗纳那个进球的翻版，核弹头威力无穷！

60.伟大的乔治·维阿在德比大战最后一分钟打进致胜进球！

61.莱昂纳多魅力四射的激情表演，让艺术足球的光辉照耀圣西罗！

62.塞巴斯蒂安·罗西在卡利亚里替补愚蠢犯规吃到红牌的莱曼出场，随后便神勇的扑出对方的点球，伟大的塞巴！

63.那是一个泪水纷飞的日子，那一天独一无二的马尔科宣布挂靴，向伤心不已的球迷们挥手告别，身后留下的是永远的遗憾，唯一能够阻止他前进脚步的对手，是他那脆弱的脚踝……

64.米兰球迷又经历了伤心欲绝的一天，弗兰克·巴雷西正式退出足坛，他是不朽的丰碑，他是球队的象征，他是我们永远的队长！为了表达对这位伟大球员的尊重，米兰的6号球衣跟随巴雷西一同退役，从此永远封存！

65.舍瓦能够毁灭所有胆敢阻挡自己前进的对手，神挡杀神，鬼挡杀鬼！

66.博班非凡的创造力给米兰球迷带来无尽的欢乐，向你致敬，兹沃尼!

67.阿尔贝蒂尼出任米兰中场指挥官，组织有序，调度有节，一切都按照熟悉的节奏有条不紊地运行！

68.那是红黑军团席卷天下的年代，数不胜数的冠军奖杯，令人难以置信的无敌之师，毕生难忘的胜利，永不磨灭的辉煌，伴随着无尽的欢笑和激情！

69.强者的游戏，星光闪耀的圣西罗，永恒的德比，2001年5月11日！

70.吉安尼·科曼迪尼用进球让马尔科·塔尔德利意识到，他是一名何等优秀的前锋！

71.面对国际米兰后防线充满诱惑的漏洞，如此盛情，“协和式飞机”塞尔吉尼奥又焉能错过？自会一马当先，直捣黄龙！

72.6：0！空前绝后的比赛，令人难忘的比分，永不磨灭的胜利！

73.那是一场令人难忘的比赛，阿尔贝蒂尼面对巴萨的两脚重炮轰门，让我度过了一个美好的生日！

74.梦想剧场圣西罗的南看台，这是意大利乃至全世界最好的看台！

75.2002年5月5日：尽在不言中，无需任何说明！

76.那一天我们签入了鲁伊·科斯塔，我印象最深刻的是在那一整天我都情绪高涨，我知道这项转会意味着一个崭新时代的开始！事实证明，缪斯之神带来的无数精采绝伦而又至关重要的助攻并没有令我们失望！

77.2001—2002赛季的德比大战：米兰打进三球用了多长时间？9分钟抑或更短？那天我独自在家观战，如同置身八重天堂，见到我的每个人都疑心我是不是变成了一个只会乐呵呵的傻小子！

78.2002年夏，8月30日那天，我们签入亚历山大大帝（内斯塔），我彻夜难眠，直到官方网站正式公布这兴奋的助攻，完全撕开了对手的后防线，由舍瓦完成了冷酷致命的一击！

79.冠军杯四分之一决赛次回合，对阵阿贾克斯，圣西罗，第93分钟，直到超级皮波完成那个奇迹般的进球，甚至连最狂热和乐观的FDL（FOSSA DEI LEONI，米兰球迷组织）成员（例如迪诺，基诺，米诺，里诺等等）都不敢想象如此美妙的结局，皮球缓缓地越过阿贾克斯门将，恰好在横梁之下飞过门线，为我们打开了晋级下一轮的大门，在我生命中还很少感受过如此强烈的激情，我激动得无法言语，失去了力气，我扑倒在地板上，把脸埋进地毯里，试图调整自己的呼吸，从地狱到天堂，悲喜两重天！

80.2003年5月13日：完美的三步曲！舍瓦在欧洲德比中的进球，或许是自阿提

拉以后最为重要的德比进球，有史以来最甜蜜的德比，我觉得甚至超过了网球

比赛，而更令人感到开心的，是看到扎内蒂和畜生马特拉齐伤心流泪，对手的

眼泪令德比的滋味更为美妙！

81.2003年5月28日，曼彻斯特，我毕生难忘的一个瞬间：在罚进那个致胜的点

球之前，舍瓦看了看裁判，接着扫了一眼布冯，然后再次紧盯着裁判，再次把

目光转向布冯，最后他点点头，彷佛是在自言自语：“好了，我要出手了”，

然后他助跑射门，一脚把米兰球迷带进了疯狂庆祝的天堂，在他起脚之前，我

闭上眼睛开始祈祷，其实这辈子我很少这样做，我宿舍主要是尤文球迷，只有

我支持米兰，我闭上眼睛，房间内一片寂静，当我听到周围的尤文图斯球迷懊

丧地说着“妈的”时，那声音真如天籁一般，我知道一切都已结束，我们加冕

为欧洲冠军！我像孩子一样哭了起来，并且大喊了几声“舍瓦！舍瓦！舍瓦！”我真想抢过大屏幕，每当舍瓦出现在上面，就去亲吻屏幕上的他，随之而来的那些盛大的颁奖典礼和庆祝活动将会永远保存在我的记忆里，感谢“激情之风”（舍瓦）！感谢小伙子们！整个冠军杯历程最令我感到甜蜜的，不仅仅是我们击败了欧洲的所有强队令人信服地最终夺冠，更重要的是，我们先后击败了国际米兰和尤文图斯，这是冠军中的冠军！对我而言这次冠军杯的意义相当于前五届的总和！

82.布冯扑向右侧，而舍瓦将点球罚向另外一个方向，任何人都无法阻止皮球应声入网！

83.我站在酒吧的桌子上冲着尤文图斯和国际米兰球迷高喊：“我们是，我们是，我们是，我们是欧洲冠军!”几天后，球队捧起了意大利杯，锦上添花，隆重的庆典，欢腾的气氛，难忘的记忆，每当回想起那段时光，总会令我心潮起伏，热泪盈眶，由衷地感到自豪！是的，只有米兰！

84.2003—2004赛季首轮对阵安科纳，初登意甲的卡卡崭露头角，间接助攻了第二个进球，展示出自己出众的才华，他在本方后场接球，中路突破，轻巧地晃过对方两名后卫，然后准确地将球传给边路插上的卡福，后者的直传帮助舍瓦轻松得手，行云流水，一气呵成，教科书般的精彩配合！

85.德比是每个赛季的永恒主题：卡卡秀依旧在上演，3：1，我们实现你们的梦想！

86.在对阵切沃的比赛里，舍瓦完成了自己加盟米兰的第100个进球，“激情之

风”踌躇满志，摩拳擦掌，目标瞄向下个一百球！

87.那时候全意大利的媒体都在预测，当卡佩罗率领的无敌罗马与陷入危机的米兰相遇时，前者将会攻入几球，他们却忘记了安切洛蒂一向以“终结者”著称，红黑军团在座无虚席的奥林匹克球场痛击罗马，彻底给对手上了一课，让他们领教了到底什么才是冠军球队的成熟风范和雍容气度！这就是欧洲冠军终极实力的绝佳证明！无论是卡佩罗还是罗马都未能走出重创，恢复元气！

88.又是一场德比：在上半场遭受重创被打成0：2后，米兰小伙子们强势反弹，力挽狂澜，JDT先扳回一球，接着金童卡卡，一次致命的突破，一个卡卡式的超级进球，最后，蛋糕上岂能缺少那层糖霜？天知道为何当年国际米兰球迷称呼为他们效力的克莱伦斯为“灾难”（淮南为橘淮北为枳……），这一次正是他横空出世，以一脚势不可挡的远射破门得分，托尔多拼尽全力，无奈鞭长莫及，整个南看台沸腾了，谢谢你，克莱伦斯！

89.在克莱伦斯打进致胜一球后，迪兹亚诺·克鲁德利（米兰电视台评论员）几乎激动得昏过去，他不停地高喊着“E allora?（And then？）E allora?E allora? E allora? E allora?”这是我听到过的最难忘的现场评论，与此形成鲜明对照的，是恰好坐在他身边的那位国际米兰球评的脸色和表情，那个表情值得起一百万美元！

90.德拉·阿尔皮球场，迎战老妇人，一场令人信服的3：1，米兰气势如虹，以横扫千军之势击败了强大的尤文，恰恰是在他们的主场，克莱伦斯的表演没有停歇……

91.我们都知道那场令人震惊的失利成为上赛季冠军联赛的终结，不过在此之前，第一回合的较量却是我长期以来看到的米兰最为精彩的比赛之一，他们水银泻地般的进攻风格以及对手绝望无助的表情，让我彷佛回到了不朽的萨基先生的时代，我想强调的是首回合迎战拉科鲁尼亚比分只有4：1，我们本应该得到6：1或者7：1，皮波一个漂亮的进球被误吹为越位，此外还有3到4次绝佳的进球良机被边裁误判，令我们再圆曼彻斯特美梦的愿望化作泡影……但这是一场何等精彩的比赛！在20分钟的时间里，球队如同龙卷风般狂扫一切对手，红

黑军团冲天的豪气完全摧毁了西班牙球队，卡卡梅开二度，舍瓦决定性的进球

以及安德烈·皮尔洛角度刁钻的任意球，一场超级完美的比赛！

92.米兰vs罗马：第17个联赛冠军！一个打破记录的赛季，意甲联赛历史上的所有记录都被打破了！感谢你们，米兰的小伙子们！

93.波波来了，吉拉来了，舍瓦，超级皮波，令所有后卫线恐惧的杀手组合！

94.吉拉进球了！AC新的杀手！

95.波波GOAL！淮南为橘，淮北为枳！

96.米兰3：1尤文，让我们看到了强力火线和强力中场谁更强——米兰的中场才是真正的强力！

97.我想圣西罗的南看台不容忽略，那个令人称奇、美妙无比的梦幻舞台，那里是有着新颖有趣的表演，那里总是歌声嘹亮，那里聚集着世界上最棒最忠诚的球迷，特别值得一提的是那些经典的标语：致冠军的堂兄弟！

98.每当听到圣西罗南看台充满激情、旋律动人、整齐划一的歌声，我总会感到热血沸腾，即使在电视直播中他们只是作为背景声音出现，因此我只能想象置身于现场时这些加油歌和赞美诗将是多么地令人心驰神往！

99.回首往昔岁月，一个在我脑海中久久萦绕不去的画面，便是巴雷西队长略一抬手，令对手全部处于越位位置，在萨基和卡佩罗时代，这样的越位陷阱如同优雅芭蕾和花样游泳的经典结合！完美的风度，出众的气质！

刘欢的演艺生涯

1986年，首次受邀参加央视“电视世界”晚会，这是刘欢演艺生涯中的第一次录音与首次录像，演唱法语歌曲《愿我们重相会》。 时任导演骆幼伟立刻派人寻找并力邀刘欢参加文艺晚会。而当时的刘欢正随中央讲师团在宁夏石咀山支教，接到邀请后火速返回了北京。

1987年演唱的电视剧《便衣警察》和《雪城》主题曲。《心中的太阳》是刘欢录制的第一首电视剧歌曲，刘欢真正走上歌坛。

1988年为时事政论片《世纪行》创作主题曲《你是一面旗帜》。首次自己投资自己制作录制演唱专辑卡带《刘欢的沙龙》。

1989年，李海鹰为都市民谣《弯弯的月亮》 作词作曲。在一些歌手试唱不成功后，他请来刘欢。那会儿的刘欢正在困惑，谁给他歌时都说，这是根据你的风格写的。 1989年4月《弯弯的月亮》发行，风靡中国，歌曲的优美曲调和丰富的内涵表达人们的思乡之情、依恋之情，它也被认为是中国流行音乐界从港台翻唱、西北风等等热度流行过后走向沉静和内敛时期的代表作品。

1990年北京亚运会。刘欢与韦唯共同演唱作曲家徐沛东的《亚洲雄风》，至今被称为“不是会歌的会歌”。据说，当初在录音棚，他并不看好这首歌。人声俱疲时，徐沛东知其好酒，特意买了啤酒，“刘欢几乎喝一口，唱一句。整首歌唱下来，热血沸腾。”

1991年夏天，中央电视台首次大型赈灾义演电视直播晚会，刘欢原本计划演唱歌曲《世界需要热心》，但因组织工作疏忽，导致刘欢直播“迟到”，因而造成一些误会，刘欢因此被封杀数年。据刘欢自己介绍，他去广州参加电视剧“飞天奖”颁奖晚会时，独唱了徐沛东老师的获奖歌曲《不能这样活》，央视在不得不播出的情况下，竟然将刘欢的整个现场演出全部用特技处理：观众只能从一个略小于屏幕的方框外（方框内是电视剧画面）看到刘欢偶尔伸出来的四肢末端和脑袋顶部的头发。

1991年开始在对外经济贸易大学教授《西方音乐史》。

1993年与韦唯合作演唱第七届全国运动会主题歌《五星邀五环》及首届东亚运动会主题歌《崛起的东亚》。应北京奥申委邀请与韦唯合作录制奥斯卡获奖得者乔治·莫罗德专为北京申奥创作的歌曲《GoodLuckBeijing祝福北京》英文版，并赴摩纳哥参加2000年奥运会举办国揭晓仪式。

1994年，应邀赴纽约参加在举世闻名音乐圣殿卡内基音乐厅举行的演出，应邀赴日本参加第12届广岛亚运会开幕式，演唱自己的作品《让我们同行》；应导演米家山的邀请为**《带轱辘的摇篮》创作音乐； 同年导演郑晓龙、冯小刚拍摄电视剧《北京人在纽约》。最后选定刘欢，他也成为剧组惟一没去过纽约的人。8月，片子已快剪出，片头、片尾、插曲、背景音乐依然全无。刘欢将整套MIDI设备从家中运到剧组所在的友谊宾馆。经过一个多月的努力，刘欢写出《千万次的问》等7首歌曲、九十多段音乐。速度和质量惊人，同时也再次正明了刘欢无可替代的实力。随着《北京人在纽约》在央视的播出，冲破了央视对他的3年禁令。不久，还在《人民音乐》做编辑的金兆钧亲见红头文件，“上写刘欢迟到，还大闹会场，要对他实行封杀。”文件发出后，被迅即收回。据说有关部门认为这样下文不妥。

1995年应导演赵宝刚邀请为电视连续剧《东边日出西边雨》创作音乐。应文化部的邀请赴罗马尼亚担任布拉索夫国际流行音乐节评委。

1997年，赵季平为电视剧《水浒传》 片尾歌《好汉歌》 作曲。在广电总局录音棚里，刘欢刚录完一首歌出来，立即又被他请了进去。初唱《好汉歌》，赵季平听出他只使用了通俗唱法。赵提议，既要保持通俗，又要唱出民间传统艺术感。刘欢思忖一会，再进棚里，就有了最后正式的版本。 1997年，索尼唱片出版发行《记住刘欢》。 应投资人朱时茂和制片人王伟的邀请为电视连续剧《胡雪岩》创作音乐；与韦唯合作演唱第八届全运会主题歌《生命的放飞》，为下岗工人录制公益歌曲《从头再来》，应邀担任领队带团参加香港亚洲流行音乐节。

1998年应著名作曲家谭盾之邀与世界大提琴大师马友友同台合作，参加在人民大会堂举行的庆祝香港回归一周年谭盾作品音乐会“天地人”； 上海美术**制片厂请刘欢为国产动画大片《宝莲灯》创作和演唱主题歌。他听了对方提供的一首作品，觉得编曲不错。于是套着编曲，重新写了另一条完全不同的旋律，并填上歌词。这就是《天地在我心》。

2000年作为全球唯一的华人男歌手,被载入美国出版全球发行的《SONYMUSIC100YEARSSOUNDTRACKOFTHECENTURY》精装纪念册；其作品《爱之无奈》同时收入该纪念册之珍藏版。

2000、2002年应邀担任CCTV第九届、第十届全国青年歌手电视大奖赛决赛评委。

2000年以“著名音乐家”的身份被收入国家邮政局发行的“新中国艺术家”大型明信片集；应谭盾的邀请参加在上海大剧院举办的谭盾千禧年作品音乐会暨上海新年音乐会，演唱《爱之无奈》、《相约如梦》和与人合作演唱歌剧《茶花女》选段。

2001年应邀录制申奥歌曲《我们可以》并赴莫斯科参加凤凰卫视制作的2008年奥运申办国揭晓仪式直播节目。与毛阿敏合作演唱第九届全国运动会主题歌《又见彩虹》。

2003年与京文唱片合作发行首张翻唱专辑《六十年代生人——给我的同龄人及后代》。

2004年在首都体育馆举办《欢歌2004》首次个人演唱会。

2006年在上海体育馆举办《欢歌2006》个人演唱会。

2007年与莫华伦、廖昌永三人联袂的《震撼音乐会》7月3日在人民大会堂举行。

2008年独立创作《福娃奥运漫游记》主题曲《北京欢迎你》，并与蝌蚪合唱团合作演唱。

2008年8月8日受邀与莎拉布莱曼演唱北京奥运会主题曲《我和你》。

在2009年6月，一组刘欢拄着拐杖的照片就在网上流传。镜头中，刘欢借助拐杖，在北京闹市区的路口缓慢而行。此后,刘欢罕见地缺席了一系列重要演出。2010年“第十届音乐风云榜”颁奖典礼上，他通过视频向大家表示谢意，镜头中的刘欢身形异常消瘦，2010年5月2日刘欢经纪人卢先生证实，刘欢因患股骨头坏死在美国动完手术。

2010-2011年应导演郑晓龙邀请为电视连续剧《甄嬛传》创作音乐。

2011年8月31日晚，刘欢病愈重新登上阔别两年的讲台，继续讲授《西方音乐史》。

2012年夏天，从不热心选秀节目的刘欢，受制作方几度盛邀，出任“中国好声音”导师。他说，“节目有两点让我心动，一是盲选，仅凭声音选择队员；第二，这是原版，我尊重知识产权。” 双方签下连续三季的合约。

2012年10月23日刘欢在京透露，因为身体原因，他计划不再参加包括《中国好声音》第二季在内的任何选秀节目。

2013年1月1日在北京万事达中心举行《倾听我们的年代—留欢2012》刘欢北京演唱会。 2013年加盟中央电视台的《中国好歌曲》担任导师。

2014年01月30日与苏菲·玛索在中央电视台春节联欢晚会上合作演唱《玫瑰人生》。

2015年02月08日，央视羊年春晚迎来第二场彩排中，刘欢在现场亮相，并演唱了《从前慢》。 11月21日，担任东方卫视《中国之星》巨星推荐人 。